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Publication : Ennio Morricone, et pour quelques notes de plus…

📘 Chloé Huvet (dir.), Ennio Morricone : et pour quelques notes de plus…, Éditions universitaires de Dijon, collection “Musiques”, 2022, 322 p., 20€.

Qui n’a jamais siffloté les quelques notes d’harmonica d’Il était une fois dans l’Ouest, ou imité les cris de coyote qui ouvrent Le Bon, la Brute et le Truand ? Surtout associé aux « westerns spaghetti » de Sergio Leone, Ennio Morricone a pourtant forgé certains thèmes les plus connus de l’histoire du cinéma et collaboré avec Dario Argento, Giuseppe Tornatore, Pier Paolo Pasolini, Roland Joffé, Henri Verneuil ou encore Brian De Palma. Oscarisé une première fois en 2007 pour l’ensemble de sa carrière, il obtient une nouvelle statuette pour Les Huit Salopards de Quentin Tarantino. Profondément éclectique, son œuvre est tournée vers l’expérimentation tout en empruntant aux musiques populaires et de variété.

Premier ouvrage scientifique français dédié à Morricone, ce volume rassemble les contributions de chercheurs issus de la musicologie et des études cinématographiques, ainsi que de compositeurs pour l’image. Il s’adresse aussi bien aux spécialistes, cinéphiles et mélomanes qu’au grand public désireux d’en savoir plus sur le parcours, le style et l’esthétique de l’un des plus emblématiques compositeurs pour l’image du XXIe siècle.

Ont participé à cet ouvrage : Moreno Andreatta, Julien Bellanger, Roberto Calabretto, Cécile Carayol, Gérard Dastugue, Philippe Gonin, Laurent Guido, Chloé Huvet, Ondine Razafimbelo, Jérôme Rossi, Franco Sciannameo, Tim Summers.

📚 Lien vers le site de l’éditeur


Billet publié le 26 novembre 2022.

Colloque : John Williams, dernier des symphonistes ?

📍 7 au 9 décembre 2022.
Université d’Évry (Amphi 300, bâtiment Maupertuis).

Figure tutélaire de la musique à l’image, le compositeur américain John Williams a fêté ses 90 ans le 8 février 2022. Associé prioritairement au spectaculaire, au merveilleux, à la science-fiction et aux grandes franchises cinématographiques, il a signé certains des thèmes les plus connus de l’histoire du cinéma : le motif inquiétant du requin des Dents de la mer, l’envol des vélos d’E.T. l’extra-terrestre, les côtés lumineux et obscur de la Force, le thème héroïque d’Indiana Jones, la valse féérique de la chouette Hedwige dans Harry Potter

Ce colloque international, premier événement scientifique à être consacré au compositeur organisé par Chloé Huvet et Grégoire Tosser en partenariat avec Anaïs Fléchet, accueillera 32 participants de différentes disciplines venus des quatre coins du monde. Il sera l’occasion de revenir sur une production prolifique foisonnante, parcourant plusieurs périodes majeures de l’histoire du cinéma, et ce, à des moments de transformations significatives des technologies audiovisuelles. Bien que le 7e art occupe une place majeure dans sa carrière, plusieurs interventions seront dédiées aux nombreuses œuvres que Williams a composées pour le concert et pour des événements politiques et sportifs.



Plus d’information sur Sciencesconf : https://johnwilliams.sciencesconf.org


Billet publié le 22 novembre 2022.

Présentation : Composer pour l’image à l’ère du numérique (Chloé Huvet)

📍 Lundi 16 mai 2022, 19h.
Librairie du Cinéma du Panthéon (Paris, 5e arrondissement).

La musicologue Chloé Huvet (Université d’Évry) présentera son livre Composer pour l’image à l’ère du numérique : Star Wars, d’une trilogie à l’autre (éditions Vrin, 2022, 432 p.).

Un ouvrage riche qui rassemble des analyses passionnantes sur la musique de John Williams et sur l’esthétique contemporaine du cinéma hollywoodien.

Résumé

Par le prisme d’un cas particulièrement emblématique dans le domaine des blockbusters, la double trilogie Star Wars créée par George Lucas (1977-2005), le présent ouvrage propose une étude approfondie de la création musicale contemporaine dans le cinéma américain, en montrant comment les transformations techniques et esthétiques ont pu à la fois accompagner et susciter l’apparition de pratiques musicales et sonores spécifiques. Il offre une reconstitution détaillée de l’atelier de création collective de la bande-son en s’intéressant à des figures souvent délaissées dans les études sur la musique de cinéma, les monteurs, le sound designer et les mixeurs.

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